Kleur heeft in Het Oerlandschap geen prominente plek gehad. Bij alles waar ik mee werk zoek naar het absolute. Dit vond ik niet bij kleur. Ik zie kleur meer als een samenloop van omstandigheden. Een zin die mijn relatie met kleur het beste samenvat is: "Kleuren gebeuren". Elke kleur is afhankelijk van wat eronder, erdoor of ernaast zit of wat erop schijnt. Als er een wolk voor de zon schuift is elke kleur weer anders.
De band met aardse materie is bij mij veel sterker. De natuurlijke materie heeft natuurlijk ook een kleur, maar er is zoveel meer. Elke zandkorrel heeft een geschiedenis die net zo ver terug gaat als de materie waar wij uit bestaan. Een geschiedenis terug te voeren tot sterrenstof. Zo bekeken valt de afstand tussen de mens en zijn natuurlijke leefomgeving weg. Een gedachte waar ik me prettig bij voel. We zijn onderdeel van de natuur en niet de afgescheiden gebruiker.
Opvallend is dat door de jaren heen kleur wel regelmatig in de titels van de ontstane Oerlandschappen tevoorschijn kwamen. Een paar voorbeelden hiervan zijn:
Color has not held a prominent place in *Het Oerlandschap*. In everything I work with, I seek the absolute. I did not find this with color. I view color more as a confluence of circumstances. A sentence that best summarizes my relationship with color is: "Colors happen." Every color depends on what lies beneath, through, or beside it, or what shines upon it. If a cloud moves in front of the sun, every color is different again.
My connection with earthly matter is much stronger. Natural matter naturally has a color too, but there is so much more. Every grain of sand has a history that goes back just as far as the matter we are made of. A history traceable back to stardust. Viewed in this light, the distance between man and his natural environment disappears. A thought that makes me feel comfortable. We are part of nature, not the separate user.
It is striking that over the years, color did appear regularly in the titles of the resulting *Oerlandschaps*. A few examples of this are:
"De Tempel van Rood / The temple of red",100-120cm uit 2006
"Groeiend Geel / Growing Yellow", 100-120cm uit 2011.
Door de jaren heen gebeurde dit echter het meest met de kleur blauw.
Over the years, however, this happened most often with the color blue.
"De Bron van Blauw / The source of Blue", 120-120cm uit 2006.
Het gebruik van blauw in de titels suggereert een betekenis die verder gaat dan de fysieke kleur. Achteraf gezien bleek het element water vaak een belangrijke rol te spelen.
Na een bezoek aan de bovenloop van de Rhône in Zwitserland in 2007, kwam ik terug met mooi, mineraalrijk rivierzand wat sindsdien regelmatig in mijn werk verscheen.
The use of blue in the titles suggests a meaning that goes beyond the physical color. In retrospect, the element of water often turned out to play an important role.
After a visit to the upper reaches of the Rhône in Switzerland in 2007, I returned with beautiful, mineral-rich river sand, which has appeared regularly in my work since then.
De Watergeest / The Waterspirit. 80-80cm. 2008.
"A growing Blue Prayer", 60-60cm uit 2009.
De Blauwe werken waren te zien in thematische exposities met namen als "From water born soul" in Italië en "A Blue longing" in Amsterdam.
The Blue works were featured in thematic exhibitions with names such as "From water born soul" in Italy and "A Blue longing" in Amsterdam.
Panta Rei.
De kleur blauw verscheen nog niet vaak in mijn werk. Hier kwam verandering in toen ik in 2014 besloot om naar de bron van de Rijn te reizen als startpunt van het Panta Rei project.
Doeken geprepareerd met Noordwijkse blauwe klei werden meegenomen naar Zwitserland om hier rondom de bron van de rivier mee te werken.
De eerste werken die ontstonden na mijn reis naar Zwitserland waren als het landschap waar ik was geweest, rauw en puur. Toen de eerste emoties van die reis verwerkt waren, begon het werk wat ik maakte te veranderen. De fysieke reis naar de Bron van de Rijn werd ook een reis naar de spirituele Bron. Ik begon "Blauwe Bronnen" te maken.
The color blue had not yet appeared often in my work. This changed when I decided in 2014 to travel to the source of the Rhine as the starting point for the Panta Rei project.
Canvases prepared with Noordwijk blue clay were taken to Switzerland to work with around the source of the river.
The first works that emerged after my trip to Switzerland were like the landscape I had been to, raw and pure. Once the initial emotions of that trip had been processed, the work I created began to change. The physical journey to the Source of the Rhine also became a journey to the spiritual Source. I started making Blue Springs.
"Blauwe Bron / Blue Source" 1 , 60-40cm. 2015.
"Blauwe Bron / Blue Source" 3. 60-40cm. 2015.
Vision quest.
In 2016 kreeg het Panta Rei project een andere wending. Het sjamanistische ritueel de Vision Quest bepaalde de komende jaren wat voor werk er ontstond. Hoewel blauw in de rituelen nog wel een rol had, verdween het uit mijn beeldende werk. De kleuren die ik voornamelijk ging gebruiken waren rood, geel, zwart en wit.
In 2016, the Panta Rei project took a different turn. The shamanistic ritual of the Vision Quest determined the type of work that emerged in the coming years. Although blue still played a role in the rituals, it disappeared from my visual work. The colors I primarily came to use were red, yellow, black, and white.
De Blauwe Bron / The Blue source.
Van de Vision Quest wordt gezegd dat de werkingsperiode 7 jaar is.
Op de week nauwkeurig bracht een onverwachte gebeurtenis mij na 7 jaar weer terug in Zwitserland, naar de plek waar de twee bronrivieren van de Rijn bij elkaar komen. De reis is beschreven in dit blogbericht:
Deze stroom van gebeurtenissen kon ik niet als toeval zien. Ik voelde de behoefte om hier een ritueel uit te voeren. De steentjes die ik 7 jaar geleden voor de Vision Quest had gemaakt heb ik hier gebruikt om deze periode af te sluiten en opnieuw de verbinding te zoeken met het element water.
The Vision Quest is said to have an effect period of 7 years.
Precisely to the week, an unexpected event brought me back to Switzerland after 7 years, to the place where the two headwaters of the Rhine meet. The journey is described in this blog post:
I could not view this sequence of events as coincidence. I felt the need to perform a ritual here. I used the stones I had made seven years ago for the Vision Quest to close this period and reconnect with the element of water.
Al snel kwam de kleur blauw weer terug in mijn werk. Met onderstaande "Nieuwe Rots" was ik al jaren bezig zonder bevredigend eindresultaat. Door met blauw te gaan werken kreeg het werk een andere richting en kon ik deze "Nieuwe Rots" afronden.
The color blue soon returned to my work. I had been working on the "New Rock" below for years without a satisfactory end result. By starting to work with blue, the work took a different direction, and I was able to complete this "New Rock."
New Rock 5. 69x54x7cm. 2024.
In 2025 onderwierp ik mezelf aan een nieuw onderzoek van het onderbewustzijn. De kleur Blauw kwam hierbij weer prominent in beeld. In mijn atelier ben ik dit verder gaan onderzoeken wat geleid heeft tot deze 4 nieuwe "Blauwe Bronnen".
In 2025, I subjected myself to a new exploration of the subconscious. The color Blue once again came into the picture prominently. I continued to investigate this in my studio, which has led to these 4 new "Blue Sources".
Blauwe Bron 4 / Blue source 4.
60-40. 2026.
Blauwe Bron 5 / Blue Source 5
60-40cm. 2026.
Blauwe Bron 6 / Blue Source 6
60-40 cm. 2026.
Blauwe Bron 7 / Blue Source 7.
60-40cm. 2026.
